To Autumn

• লেখক: John Keats

• প্রকাশ: 1820

• ধরণ: Poem, 3 stanzas × 11 lines each

• বিষয়: শরৎকালের আগমন, গ্রীষ্মের বিদায়, জীবনের সংক্ষিপ্ততা, উর্বরতা ও পরিপক্কতার প্রতীক

• কবিতাটি Keats-এর অন্যতম শেষ প্রধান কবিতা

John Keats

• English Romantic lyric poet

• স্বল্প জীবন কাটিয়ে কবিতা ও সৌন্দর্য উদ্ভাবনের প্রতি নিবেদিত

• অন্য নাম: Poet of Beauty

Famous Poems:

• Ode to Psyche

• Ode on Melancholy

• To Autumn

• Bright Star

• On First Looking into Chapman’s Homer

• Lamia

• Hyperion

• The Eve of St.

• La Belle Dame Sans Merci

• Endymion

এই কবিতার মূল দ্বন্দ্ব বা central tension পুরো কবিতাকে চালিত করে। Keats এই বিষয়টি অন্বেষণ করেছেন প্রাচীন urn-এ চিত্রিত দৃশ্যগুলো বিশ্লেষণ করে।

• কালের অচল শিল্পের সৌন্দর্য (Perfection of Art): Urn-এর জগৎ একটি নিখুঁত মুহূর্তে স্থির, যেখানে সৌন্দর্য ও আনন্দ চিরন্তন।

  • যুবক প্রেমিকেরা কখনও বুড়ো হবে না, এবং তাদের প্রেম কখনও ফিকে হবে না ("For ever panting, and for ever young")।

  • সঙ্গীতজ্ঞের গান চিরকাল বাজবে, যদিও তা "sensual ear"-এর দ্বারা শোনা সম্ভব নয়।

  • বসন্তের দিন কখনও শেষ হবে না, এবং গাছ কখনও তাদের পাতা হারাবে না।

  • এই জগৎ স্থায়ী, অপরিবর্তনীয়, এবং নিখুঁত।

• মানব জীবনের অসম্পূর্ণতা (Imperfection of Human Life): বক্তা, একজন সাধারণ মানুষ হিসেবে, এই শিল্পের নিখুঁত সৌন্দর্যকে মানব জীবনের বাস্তবতার সঙ্গে তুলনা করেন।

  • বাস্তব, "breathing human passion" অস্থায়ী এবং শেষ পর্যন্ত দুঃখ ও অসন্তোষ সৃষ্টি করে ("leaves a heart high-sorrowful and cloy'd, / A burning forehead, and a parching tongue")।

  • Urn-এর চিত্রগুলোর মতো নয়, মানুষ সময়, ক্ষয়, বয়স এবং মৃত্যুর অধীনে থাকে।

• এই কবিতা মূলত এই বিরোধ নিয়ে গভীর চিন্তাভাবনা। এটি শিল্পের ক্ষমতাকে উদযাপন করে যা নিখুঁত সৌন্দর্যের একটি মুহূর্ত ধারণ করতে এবং চিরন্তন করে রাখতে পারে,

  কিন্তু সেই একই সময়ে এই নিখুঁততার "শীতলতা" ও প্রাণহীনতা স্বীকার করে, যা মানব জীবনের উষ্ণ, জটিল এবং অস্থায়ী বাস্তবতার সঙ্গে তুলনা করলে বোঝা যায়।

কবি সরাসরি পাঠককে সম্বোধন করে বলেন “No, no, go not to Lethe।” এখানে তিনি উপস্থিত পাঠকের সঙ্গে কথা বলছেন। এই সরাসরি সম্বোধনকে apostrophe বলা হয়।